背对背
摄影记者和图片编辑——毫无疑问,从历史上看,这两者之间的关系总是磕磕绊绊。而打架未必就一定是坏事,如果双方都是为了将更好的更适合的影像呈现出来。
背后说人——好像不是一个好的做法。不过,当我们请东早的摄影记者和图片编辑们分别谈谈他们对对方工作的看法,他们都坦率的谈出双方合作中的喜与忧,而我们这个背对背的采访也权且当个桥梁,帮助他们做一个沟通。
背对背之摄影记者看图片编辑篇
金立旺:期待更多的支持与高质量的碰撞
关于开县井喷的专题——最满意的一次合作经历
重庆开县井喷的专题是我到《东方早报》以后最满意的。我先后去了两次,一次是03年12月26日,事故发生时,回来后由于禁令,发得不爽。后来04年大年29至初一我又争取去了一趟。
拍完了后,和图片编辑一起弄了几个版面,总觉得还差点什么。第二天下午图片编辑部主任岳强、美编负责人黄荟,还有我,又聚在一起商量怎么做这个版面。从摄影记者的角度,我的观点是:表现残缺的团圆,并且与我第一次拍摄的事故当时的照片也结合起来使用。
而如何找到一条线或者一个主题把这两部分串起来?
黄荟当时说了一个“家庭”,立即得到大家响应,后来岳强把这个版的题目定为“寂静的村庄 残缺的团圆”。在我的建议下,“家”字用了说文解字中的写法,岳强使之居中、套红,出来的效果非常好。

从开始采访到最后出来,整个过程并不是特别愉快,但是结果很好。其实,在日报,特别是年轻人多的日报里,有些不愉快和不顺是很正常的。但是我们需要这种高质量的碰撞,需要有好的结果,过程曲折一点无所谓。
图片编辑——能否再进一步给摄影记者支持
拿印度海啸的报道来说吧,今年1月8日-13日我在亚齐采访,当时图片编辑郑福利每天会把当天东方早报有海啸报道的版面发给我,还有其他通讯社的海啸照片,这比没有好,但肯定是不够的。
不过,这不能完全归咎于图片编辑,记得就印度洋海啸的报道,郑福利曾接受过采访,建议说“大型策划应该有一个临时工作团队,需要大家的协同作战。这个团队需要几个级别比较高的领导出面,灵活调整报道策略。这个非常关键。”
他也感到了他的无奈。一是这种重大采访,要有工作团队,这个我非常同意。第二,这个工作团队,能监测好国内外海啸图片报道的进展,能给出记者所在地记者不能掌握的一些情况,能给出建设性的采访思路,要在知己知彼的情况下,有高质量的碰撞。还有一个要为记者争取版面,能够很好地呈现自己独家的东西。
海啸和对印度的采访,对我个人而言是个突破。海啸报道是独立采访国际突发事件的突破;印度是用自己的视角独立看一个国家的突破,尽管很稚嫩。但是我认为这种灾难性的报道,图片的整合是最有效的传播方式。零敲碎打,会削弱这种感觉。要是当时我们还有图片周刊,说不定都可以拿出4个版面来做。
下图是今年浙江宁海前童古镇闹元宵时,我拍的台阁大巡游的片子,他们把小孩扮成历史中的戏剧人物,做得高高的,走村串巷巡游。我当时拍摄了一天,只有这张照片相对比较满意,光线和光晕带来的神秘感,很好地再现了现场的气氛,可惜最后没用上。

摄影记者认为好的照片不一定能够用上。这里面有多方面的原因,有编辑流程上技术性的失误,或者图片编辑、摄影记者对图片的看法不一样,当然也有外来因素如文字那块的压力,但是如果我们能够更多一些沟通就好了。
图片编辑部是目前视觉中心的平台理念中最重要的组成部分,要名副其实,不要徒有虚表。我觉得这个部门需要充实,要内部协调、外部引进双管齐下,把优秀资源向这个部门倾斜,这个非常关键。如果图片编辑这块儿软下来了,整个视觉中心就要软。
许海峰:多一点耐心,多一点交流,多一点信任
关于磨合期——如何统一双方的认识与观念
图片编辑是个新兴的行业,报社有没有必要设立这一职位,这个问题曾经存在争议。但是从摄影记者的角度,我觉得图片编辑还是必要的,不过大家理解并接受需要一个漫长的磨合期。
在东方早报,大家都很年轻,对新闻的判断就难免有出入。就拿刚从业的摄影记者来说吧,他们因为对大背景不够了解,相对来说很难把准新闻的脉。比如说,对盗版碟的打击的背后,可能就是我们国家在入世后加强了对知识产权的保护。天气变热了,可能是环境污染在作怪,但是年轻的摄影记者可能就意识不到这一点。
同样,对什么样的照片才是好照片,才是早报需要的照片,图片编辑和摄影记者也要统一认识。有一段时间,东方早报过于强调照片的形式感,而把新闻的本质的东西抛弃了。形式感强的照片,刚开始的时候会很受欢迎,因为长期以来读者也好编辑也好,接触到的都是中规中矩的图片,早报在这一刻注入一种新鲜的视觉理念活视觉语言,让人耳目一新。但是现在我已经和图片编辑部主任岳强达成了共识——形式化的东西,苍白空洞的就不应该上,新闻照片要有新闻内容,要分清形式与内容的主次轻重。如果是形式的背后有内容自然好。没有的,长期没有的话,读者、编辑自然会觉得乏味,毕竟是新闻性第一。
现在,每周四晚上我都会挑选出一些“玫瑰花稿”和“喇叭花稿”,也就是好照片和坏照片,把摄影记者召到一起来交流讨论,也会请图片编辑部主任过来看。其实,这个活动从去年年初就开始了,但是当时主要关注的是在技术层面上怎么拍好点。中间中断了一段时间后,今年五月份重新开始,这次我把重点转到了怎样从新闻层面上拍好。过分强调形式的东西也不好。
图片编辑的地位在摄影记者之上,是个能够高瞻远瞩的人物
图片编辑需要从更高的角度来对新闻事件进行判断,因为摄影记者在现场只能看到局部情况,图片编辑可以而且应该从全局的角度来把握问题。
简单说来如果摄影记者的照片拍得不错,图片编辑就应该为照片争取版面,如果摄影记者的照片有问题,图片编辑也要有能力处理。对于图片编辑来说,发现一张照片的问题应该是一两秒钟的事情,拿到照片就应该立刻知道问题出在哪儿。我觉得要做到专业、职业,就要对照片有相应的高标准,摄影记者是,图片编辑也是。
如果图片编辑并没有发挥自己应有的作用,其原因应该是多方面的。第一,可能是大家对这个职位不了解,特别是文字记者以及责任编辑;第二,图片编辑都很年轻,很多工作不能顺利开展,有时需要更多交流。在国外,做图片编辑是需要资历的,图片编辑的地位在摄影记者之上,早报的图片编辑还有很多路要走。
这个是表现上海进入一年一度的黄梅天的一篇稿子,实习生张鹏拍的——因为天闷热而导致鱼儿浮上水面呼吸。一般我们表现闷热总是拍人在如何如何,但是通过一条鱼,就能想到天气的闷热程度有多厉害。我觉得这个角度表现得比较巧妙,要是发出来,会比其他报纸有新意,对于其他媒体的摄影记者而言,肯定会眼睛一亮。但是,我们没有上,我不晓得到底是什么地方出问题了,也没有人出来解释是哪个环节除了问题。这个时候编辑部就应该跟摄影记者解释清楚,与记者多交流,增强相互间的沟通。
我认为摄影记者与图片编辑平时交流不多,客观原因是时间上有冲突,摄影记者一般是上午十点到下午六七点工作,而到下午六七点的时候应该是图片编辑最忙的时候。当然,如果要拍图片专题双方可能会沟通多一些,记者首先要向编辑部提出申请,图片编辑会提意见,如果编辑部觉得你的方案有问题,图片编辑会建议换个角度。有时候策划大的选题,摄影记者与图片编辑沟通得很好,能把选题做得很深,这非常重要,因为记者与编辑各有各的观点和立场,如果不能通融,就会产生不令人满意的结果。
总的来说,大家都需要耐心点,增加相互间的信任度。
背对背之图片编辑看摄影记者篇
郑福利:在沟通和学习中不断进步
记者也应该主动沟通
首先需要明确的是沟通不通畅的问题,是一个共性的问题。不仅国内新闻媒体存在这个问题,包括《纽约时报》等走在世界前列的国外媒体,也存在着沟通问题。而解决这个问题,不能单纯的依靠某一方面,记者也应该主动沟通。在工作流程中,图片编辑都是尽量用摄影记者的照片,当觉得记者交的照片不够好,不能充分表达新闻内容的时候,也会从一些商业网站上选择照片,因为对于新闻照片来说,有时候晚到几分钟可能最精彩的瞬间就没能被记录下来,而在商业网站上有的记者拍到了,我们只能选择网站上的照片。当然这不是说某个编辑对照片有生杀大权,如果和记者沟通意见不统一的时候,编辑会去和另外的编辑去沟通,寻求更多的意见。在文字记者、图片编辑和摄影记者的沟通中,一个版面可能会变换很多次,才最后确定。看下图版面的5次变更。


其实这里的沟通,是存在基础的,大家都为一个共同的目的,那就是保证报纸的质量。摄影记者需要更好的配合编辑工作,这里说的配合主要指得的是尽自己最大的努力去拿出优秀的照片;否则图片编辑不可能委曲求全。同时这种工作模式,对记者来说也是一种激励和刺激。
如果沟通出现问题,就东早来讲原因是多方面的。比如说两种工作在时间上的几乎不重叠;摄影记者在交了照片之后还有自己的事情要做,不可能等着图片编辑等等。
每个记者都有自己熟悉的领域
东早的每个记者都有自己的专长,都有自己熟悉的领域,其实一个记者不可能在所有行业都能拍出好片子。象旺旺(金立旺)就特别擅长国际新闻方面的拍摄,一方面与他自己对国际新闻的把握有很大关系,另一方面,还与语言有关,他的英语作为一种沟通手段,是完全没有问题的;再比如说象炬亮(王炬亮)比较擅长于突发事件,这不仅与他的经验有关,更重要的是他有一种前期意识,比如说在印度洋海啸中,在去之前,就和编辑沟通,可能出现什么样的场面,可能会有什么新闻点,这个时候如果他对这一时间已经基本上有了足够的认识,所以去了之后,他就能在适当的时间,适当的地点,把那个精彩的瞬间顺利的捕捉到。
这里面存在着经验问题,因为整体上来讲,东早的摄影记者的队伍还是属于年轻化的。这是一个很大的优势,同时也是很大的不足,优势是说他们充满激情,工作尽头比较足,不足就是说的经验上的欠缺了。
而且拍片子时存在着很大的不确定性,一方面是由不断发展变化的新闻事件决定的,另外也和记者本身的状态有关,每个记者都会存在那么一个低潮,时间长短因人而宜。不可能任何时候都能拍出好照片,除非是机器。
编辑很重要的一个职责,就在于把不同的任务分配给不同的记者去拍摄,把握好每个记者的状态,以求最大可能的得到最好的照片。现在编辑的工作已经从原始的选照片,前移到前期和中期的旋梯策划上,这是一个趋势,是一个好的趋势,但是编辑们不可能也没有必要每件事情都做策划,而能做策划的。而且以目前的情况来看,东早也还不可能象《国家地理》那样给摄影记者配备一个比较齐全的书一样的小册子,但是编辑和记者选题的前、中、后都有交流。
学习始终应该是一种态度
对东早来说,无论是视觉中心这一体制,还是我们的采编队伍,总体上来讲还都是年轻的,都需要保持一种学习的态度,这是不断进步的基础。
我理解中,记者应该学习的侧重点。一方面属于这一职业本身特点的学习,包括对视觉的理解,对影象的感觉,技术的再提高等等。希望大家都能报着一个学习的态度,从事哪个方面的拍摄,就与这个领域最优秀的人进行沟通,以学习,充实自己。另一方面是比较重要的,是一种外延的学习,摄影是一种工作,这里面包含着很深的内涵,一张照片好不好,很大程度上取决于摄影记者本身的内涵和修养,这包括摄影记者内在的文化、历史、文学以及哲学等各个方面的沉淀,这对养成前期介入新闻事件的能力,有很大的影响,这种前期介入意识,对能否拍出好照片起到举足轻重的作用。这方面旺旺(金立旺)做的就比较好,在去印度之前,就翻阅了很多关于这个方面的书籍,这是他最终能出色的完成任务、拍出好片子的一个很重要的因素!
视觉多样化 而不是同一化
——访东方早报图片编辑岳强
东方早报视觉中心这个平台,按照功能分成了四个部门:图片采集部、图片编辑部、视觉设计部、后期制作部。从部门设置上可以明显的看出,摄影记者和图片编辑在东方早报内部是平级的关系,二者之间是分工明确,而又密切合作的伙伴关系,二者在交流中达成共识,在工作上才能合作顺利愉快。
摄影记者是信息的采集者。摄影记者是深入到前线的,他们亲眼看到新闻事件的发生,他们的职责就是对新闻瞬间进行选择,而目的则是忠实的再现刚刚发生的新闻。
记者工作的时候应该有两种头脑思考,第一个就是工作化的思路,以完成工作任务为目的;其二则是个性化的思路,注重新闻事件的另外一个角度,一些细节,拍出自己特色的东西,虽然这种照片,最后不一定能上版。但是这会激励摄影记者不断进步。
路透社的照片总是希望拍出共性,因为他们希望有更多的媒体来买他们的照片,而为了适用于不同风格的媒体,他们肯定尽力去再现新闻事件共性的东西。而我们则不同,东方早报是一家媒体,我们的照片主要就是自己的媒体使用,所以,我们鼓励记者的创新精神,实现视觉的创新,实现视觉多样化,而不是像路透社等是统一化的照片。
而我们的记者在工作中也是这么做的。比如说,4月18日的头版关于浦东开发的照片,我们的实习记者刘斌运用了大卫·霍可尼的手法合成了一张独巨匠心的照片,我们毫不犹豫的就用上了头版。下图:
